Le Wabi-sabi ou l’art de la perfection imparfaite
Très présent dans les pages des magazines déco de ces dernières années, le style Wabi-sabi séduit par son essence minimaliste qui s’affranchit des codes de la surconsommation pour ramener la décoration d’intérieur à une pratique empreinte de simplicité qui chérit l’artisanat, le caractère unique de chaque pièce et les marques du temps qui passe.
Plus qu’un style, un mode de vie
C’est au Japon que l’on retrouve les origines du Wabi-sabi ; un concept vaste qui englobe philosophie, spiritualité et esthétique.
Pour essayer de comprendre ce qui se cache derrière cette expression japonaise, il faut s’attarder sur les deux mots qui le composent : « Wabi » renvoyant à l’épure, l’humilité, la nature, la mélancolie, et « Sabi » traduisant le temps qui passe et l’altération qui va de pair, l’acceptation de cette impermanence et le goût pour cette beauté patinée des choses.
Si le concept émerge dès le IXème siècle en s’inspirant du bouddhisme zen et du taoïsme, c’est au XVème siècle que le terme de Wabi-sabi apparait dans la littérature japonaise. On le présente au coeur même de la cérémonie du thé ; cette tradition où la perfection est le but à atteindre. Le moine zen Murata Jukō - ou Shukō – est présenté comme étant à l’origine d’une réforme importante de cette cérémonie en servant le thé dans des tasses artisanales, aux lignes parfois imparfaites, qui viennent rompre avec la vaisselle luxueuse et parfaitement symétrique de la tradition ancestrale.
Simplicité et naturel d’une décoration Wabi-sabi
Un intérieur intemporel et épuré qui valorise la beauté naturelle et humble des choses ; c’est ainsi que l’on pourrait définir le style Wabi-sabi, quintessence de l’esthétique japonaise, qui fait la part belle à l’artisanat, aux pièces – parfois irrégulières - façonnées par les mains de l’homme et patinées par le temps qui passe.
Le bois, l’argile, le lin, la pierre, le bois et le coton sont des matériaux de prédilection pour adopter l’esprit Wabi-sabi dans sa décoration intérieure. Des matières brutes pour apporter relief et caractère, associées à des couleurs neutres et douces, jamais vives, qui rappellent celles de la nature : de l’ocre, du vert sauge, du taupe, mais aussi du beige ou des nuances de gris, pour créer une atmosphère calme et paisible.
Les amateurs de mobilier vintage apprécieront le mariage avec des pièces en bois brut aux lignes minimalistes, des meubles anciens patinés par le temps. Le Wabi-sabi invite à poser un oeil nouveau sur les objets qui nous entourent ; sur leur valeur sentimentale, leur histoire et les marques que le quotidien leur a laissé. Une tassée ébréchée, un vase légèrement fendu… autant de petites altérations que le « sabi » accepte comme faisant partie de cette beauté naturelle et impermanente des choses.
Inspirations - Photos @Galerie44
Deux grands noms qui font rayonner le Wabi-sabi en Europe
Axel Vervoordt est un architecte d’intérieur belge mais également un marchand d’art et d’antiquités, qui met en scène de nombreuses demeures dans le monde entier en travaillant le vide, la recherche de la simplicité, et le dialogue entre le mobilier et les époques. Il est également auteur de nombreux livres autour de la décoration d’intérieur dont « Esprit Wabi » dans lequel il retranscrit sa vision du style Wabi-sabi : « Raffinement, noblesse sans sophistication, intemporalité et utilisation de matériaux naturels ».
Oliver Gustav, architecte d’intérieur danois, partage le même attrait pour cette simplicité intemporelle et minimaliste. Il se définit lui-même comme un « consultant créatif spécialisé dans le développement esthétique, l’art, le design d’intérieur et d’extérieur ». Les intérieurs qu’il créé sont un savant mariage de décoration scandinave et d’atmosphère Wabi-sabi, jouant sur les ombres, la lumière, et des camaïeux de ton neutres pour insuffler aux lieux une ambiance sereine et paisible.
Axel Vervoordt - Photo @Interviewmagazine Olivier Gustav - Photo @oliviergustav
Le style Wabi-sabi chez Galerie 44
Des matériaux bruts, des lignes minimalistes, du mobilier marqué par la main de l’homme et le temps qui passe ; c’est ce qui caractérise également ces pièces que nous proposons chez Galerie 44, et qui trouveront ainsi toute leur place dans une décoration à l’esprit Wabi-sabi.
Inspirations - Photos @Galerie44